Aretha Franklin ยืนยันควบคุมอาชีพการงานของเธออย่างไร ปูทางให้กับนักดนตรีหญิง

Aretha Franklin ยืนยันควบคุมอาชีพการงานของเธออย่างไร ปูทางให้กับนักดนตรีหญิง

สำหรับความสามารถทั้งหมดของเธอ การขึ้นสู่ซุปเปอร์สตาร์ของแฟรงคลินไม่ใช่เรื่องง่าย เมื่อเธอออกจากโลกของดนตรีพระกิตติคุณเพื่อพยายามเป็นป๊อปสตาร์กระแสหลัก นั่นหมายถึงการย้ายเข้าสู่ส่วนของอุตสาหกรรมที่ครอบงำโดยผู้ชายที่มีสมมติฐานเฉพาะเจาะจงมากว่าผู้หญิงควรร้องเพลงอย่างไร – และสิ่งที่เธอควรร้องเพลงเกี่ยวกับ .

โคลัมเบียพยายามปั้นดาราหน้าใหม่

อารีธา แฟรงคลินเริ่มต้นอาชีพการงานของเธอในดีทรอยต์ร้องเพลงพระกิตติคุณภายใต้การดูแลของซีแอลแฟรงคลินพ่อ ของเธอ ในฐานะคุณแม่วัยรุ่นที่มีลูกสองคนในช่วงกลางทศวรรษ 1950 การยึดมั่นในพระกิตติคุณจะเป็นเส้นทางที่สมเหตุสมผลสำหรับนักร้องหนุ่ม

ในช่วงทศวรรษ 1950 นักร้องพระกิตติคุณจำนวนหนึ่งเริ่มประสบความสำเร็จในการเปลี่ยนผ่านสู่ดนตรีสากล รวมถึงเพลงที่มีชื่อเสียง เช่น Sam Cooke และ Willie Mae Thornton แฟรงคลินผู้ทะเยอทะยานเดินตามหลังชุดสูทและออกจากดีทรอยต์ไปนิวยอร์กซิตี้

ในปี 1960 Aretha Franklin ได้เซ็นสัญญากับ Columbia Records หลังจากที่ถูกJohn Hammond ไล่ตาม ผู้บริหารที่มีความสามารถ ซึ่งก่อนหน้านี้ในอาชีพของเขาได้เซ็นสัญญากับ Billie Holiday

ที่โคลัมเบีย แฟรงคลินบันทึกอัลบั้มที่ไม่ใช่พระกิตติคุณชุดแรกของเธอ “ Aretha: With the Ray Bryant Combo ” ซึ่งออกในเดือนกุมภาพันธ์ 2504 ความคิดเห็นที่หลากหลาย มันไม่ได้คุณภาพของบันทึกมากนักเนื่องจากเป็นลักษณะการผสมผสานของแทร็ก

อัลบั้มนี้เปิดด้วยเพลง “ Won’t Be Long ” ที่แต่งโดย John Leslie McFarland ซึ่งเขียนเพลงฮิตมากมายให้กับนักโยกร็อกในยุค 1950 เช่น Bill Haley และ Elvis Presley

แทร็กนี้เป็นเพลง R&B ที่คล่องตัวพร้อมกลิ่นอายของร็อคแอนด์โรลที่เข้ากันได้ดี บทบาทของแฟรงคลินในเพลงและในอัลบั้มคือทั้งหมดในฐานะนักร้อง การเล่นคีย์บอร์ดและการเรียบเรียงเพลง – สองจุดแข็งเฉพาะของแฟรงคลิน – ถูกปล่อยให้เป็นฝ่ายสนับสนุนชายและทีมงานฝ่ายผลิต

‘Won’t Be Long’ เป็นเพลงที่ร่าเริง แต่ไม่ได้แสดงถึงความสามารถของแฟรงคลินอย่างแน่นอน

เท่าที่เพลงจะร็อค มันเล่นในจินตนาการของผู้ชายแบบเดียวกับที่สาวๆ แหกปากหาผู้ชายที่หนีจากไป

“ฉันโดดเดี่ยวมากตั้งแต่ชายคนนั้นไม่อยู่” เธอร้องเพลงสะท้อนความรู้สึกเหนื่อย แม้จะมีข้อความ แต่เสียงของแฟรงคลิน – ร่าเริงและเข้มแข็ง – ที่เข้าครอบงำ สุดท้ายความหมายก็ไม่สำคัญอีกต่อไป ที่เหลืออยู่คือแฟรงคลิน ผู้ซึ่งเห็นได้ชัดว่าไม่ได้สนใจเรื่องที่ผู้ชายของเธอจะอยู่หรือจากไป

หลังจาก “ไม่นาน” สิ่งต่าง ๆ ก็แปลกจริงๆ พลังของการเปิดมอดเมื่อคัฟเวอร์เพลง “ Over the Rainbow ” ของแฟรงคลินเริ่มต้นขึ้น การตีคู่กันของสองเพลงนี้เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของธรรมชาติที่สับสนในอัลบั้มแรกของเธอ เกือบจะเหมือนกับว่าผู้บริหารที่โคลัมเบียไม่สามารถตัดสินใจได้ว่า “นักร้องยอดนิยมหญิง” ที่แฟรงคลินควรครอบครองไซโลใด พวกเขาจึงพยายามทำทุกอย่าง

ส่วนที่เหลือของอัลบั้มยังคงไว้ซึ่งกลิ่นอายการสุ่มแบบเดียวกัน แฟรงคลินครอบคลุมมาตรฐานตั้งแต่เกิร์ชวินไปจนถึงเมเรดิธ วิลสัน โดยมีเพลง McFarland เกินขนาดในระหว่างนั้น

อัลบั้มไม่ได้สร้างแรงดึงดูดมากนัก และอาชีพของเธอที่โคลัมเบียนั้นสามารถอธิบายได้เพียงว่าน่าหงุดหงิด ด้วยแรงกระตุ้นทางศิลปะของเธอถูกระงับอย่างต่อเนื่องโดยบริษัทที่ดูเหมือนจะต้องการหล่อหลอมดาราหน้าใหม่มากกว่าที่จะเป็นศิลปิน

ปล่อยแฟรงคลินให้เป็นอิสระ

แฟรงคลินโกรธจัดกับค่ายเพลงที่ไม่เข้าใจหรือสนับสนุนเพลงที่เธอพยายามสร้าง ภายในปี 1966 หลังจากเก้าอัลบั้มโคลัมเบียและอรีธา แฟรงคลินก็แยกทางกัน

ป้อนJerry Wexlerผู้บุกเบิก R&B และผู้บริหาร Atlantic Records ที่ติดตามอาชีพของ Franklin อย่างใกล้ชิด ตอนนี้เป็นอิสระจากโคลัมเบีย แฟรงคลินเซ็นสัญญากับแอตแลนติกเรเคิดส์ ซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะหนึ่งในค่ายเพลงอาร์แอนด์บีที่ดีที่สุดในอเมริกา

กลยุทธ์ของเว็กซ์เลอร์กับแฟรงคลินนั้นเรียบง่าย แทนที่จะพยายามยึดมั่นในมาตรฐานที่เก่ากว่า – ในขณะที่โปรดิวเซอร์ของโคลัมเบียมักจะทำอย่างนั้น เว็กซ์เลอร์ก็จะอยู่ห่างจากทางของแฟรงคลิน ทำให้เธอมีอิสระที่นำไปสู่การสร้างเพลงจิตวิญญาณที่น่าตื่นเต้นและล้ำสมัยที่สุดในยุคนั้น

ช่วงเวลาสำคัญเกิดขึ้นเมื่อ Wexler จัดเซสชั่นการบันทึกเสียงที่สตูดิโอ FAME ในตำนาน ใน Muscle Shoals รัฐแอละแบมา

สตูดิโอบันทึกเสียง FAME ใน Muscle Shoals, Alabama หอสมุดรัฐสภา

เซสชั่นนั้นผลิตเพลง “ I Never Loved a Man the Way I Loved You ” ซึ่งบันทึกสดที่สตูดิโอ ตามแนวคิดแล้ว “I Never Loved a Man” ไม่ได้ต่างไปจากการเปิดตัวของ “Won’t Be Long” ของ Columbia มากนัก – โดยพื้นฐานแล้วจะเล่นในแนวแฟนตาซีชายเรื่องเดียวกัน

แต่ดนตรีมีความชัดเจนเกี่ยวกับแฟรงคลิน

ใช้นักดนตรีจาก Muscle Shoals และ Stax Records ของ Memphis เพลงนี้ประกอบด้วยกรวดและพลังงานที่ไม่ได้อยู่ในบันทึกของ Columbia วงดนตรีสนับสนุนแฟรงคลินอย่างเชี่ยวชาญโดยไม่หักโหมด้วยการเว้นวรรคและกีตาร์สีน้ำเงิน

‘ทุกอย่างมารวมกันเพื่อแฟรงคลินใน Muscle Shoals’

แม้ว่า “I Never Loved a Man” อาจเป็นเพลงแรกที่ปล่อยออกมาและชื่ออัลบั้ม แต่ก็เป็นเพลงเปิดของอัลบั้มที่เปิดตัวดาราของแฟรงคลินอย่างแท้จริง

วางเข็มลงบนอัลบั้ม แล้วคุณจะได้ยินเสียงแตรและริฟฟ์กีตาร์ที่กล้าหาญ ขณะที่แฟรงคลินเริ่มเปิดเนื้อเพลง – “What you want, baby I got it” – เปียโนของเธอสามารถได้ยินเหมือนกลองชุดที่สอง ช่วยเพิ่มจังหวะเพอร์คัชชันให้กับเพลงทั้งหมด

เว็กซ์เลอร์กล่าว แนวคิดที่จะครอบคลุมเรื่อง “ ความเคารพ ” และการจัดวางนั้นเป็นของแฟรงคลิน เมื่อได้ยินเพลงที่หลายคนประกาศเป็นเพลงสตรีนิยม แทนที่จะเป็นเพลงเกี่ยวกับความสัมพันธ์ โอทิส เรดดิง ผู้เขียนเพลงนี้บอกกับเจอร์รี เว็กซ์เลอร์อย่างน่าอับอายว่า “สาวน้อยคนนั้นทำเพลงของฉันไปแล้ว”

แนะนำ : ข่าวดารา | กัญชา | เกมส์มือถือ | เกมส์ฟีฟาย | สัตว์เลี้ยง